«ΕΙΜΑΙ Η ΓΥΝΑΙΚΑ ΜΟΥ»

ΑΝΤΩΝΗΣ ΛΟΥΔΑΡΟΣ

Στο Δημοτικό Περιφερειακό Θέατρο Σερρών «Αστέρια» το Σάββατο 22 Φεβρουαρίου στις 21:00

Ο Αντώνης  Λουδάρος, με τη διπλή ιδιότητα του ηθοποιού – σκηνοθέτη, θα παρουσιάζει,  το βραβευμένο με PULITZER και TONY 2004 θεατρικό έργο του Doug  Wright  «Είμαι η γυναίκα μου».

Ο καταξιωμένος ηθοποιός φέρνει στη σκηνή τη συγκλονιστική, αληθινή ιστορία της Charlotte Von Mahlsdorf, της πιο διάσημης Γερμανίδας trans γυναίκας, η οποία επιβίωσε από δύο καταπιεστικά καθεστώτα (Το ναζιστικό και το κομμουνιστικό καθεστώς της Ανατολικής Γερμανίας).

Η Charlotte ήταν μία αμφιλεγόμενη προσωπικότητα που κακοποιήθηκε, επέζησε, λατρεύτηκε και πρόδωσε. Μία μοναχική προσωπικότητα, πρωτοπόρος στην έκφραση της ταυτότητας της, σε μία περίοδο όπου η κοινωνία δεν ήταν έτοιμη να αποδεχτεί την ύπαρξη trans ατόμων.

Εκτός όμως από την Charlotte, ο Αντώνης Λουδάρος, με ευρηματικό τρόπο, θα ερμηνεύσει και τους υπόλοιπους, τριάντα, ρόλους του έργου.

 Ένας ηθοποιός, τριάντα ρόλοι!!!  

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ:

Σκηνοθεσία: Αντώνης Λουδάρος

Κείμενο: Doug Wright

Μετάφραση: Ιωσήφ Βαρδάκης

Διασκευή – Θεατρική Απόδοση: Ροδή Στεφανίδου

Βοηθός Σκηνοθέτης: Γωγώ Μαρινάκου

Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα

Video Art: Παντελής Μάκκας

Σκηνικά: Ειρήνη Παπιδά

Κοστούμια: Βάνα Γιαννούλα

Μουσική Επιμέλεια: Angel T

Μουσική: Ανδρέας Καρανίκας

Φωτογραφίες – Trailer: Δημήτρης Κλεάνθους

Make Up Artist: Βαγγέλης Θώδος

Video Editing: Μαριάννα Μαυριανού

Κατασκευή Περούκας: Ευγενία Παπαδοπούλου

Γραφιστική Επιμέλεια: Χριστόφορος Χαραλαμπόπουλος

 Digital Επικοινωνία: B2SQUARE DIGITAL MARKETING

 Οργάνωση περιοδείας: Νίκος Χρηστίδης

Παραγωγή: Art in Art - Βάσια Αργέντη / Kolossaion Productions

Προπώληση εισιτήριων: https://www.more.com/theater/eimai-i-gynaika-mou/

και στο ταμείο του Δημοτικού θεάτρου "Αστέρια" Σερρών

«Κάποια στιγμή θα μάθετε ποιος είμαι»

του Θοδωρή Γκόνη

σε σκηνοθεσία Μαρίας Ζορμπά

με την Μυρτώ Αλικάκη

…και δεν καταλαβαίνουν ότι ο κόσμος αδειάζει
όταν ο κόσμος δεν ακούει…

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 7 & ΣΑΒΒΑΤΟ 8 ΜΑΡΤΙΟΥ 2025 | 21:15

ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ ΔΗΜΟΤΙΚΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ «ΑΣΤΕΡΙΑ»

Η διακεκριμένη ηθοποιός Μαρία Ζορμπά σκηνοθετεί, για πρώτη φορά, το πρώτο θεατρικό κείμενο του Θοδωρή Γκόνη. Μια γυναίκα δέχεται επί δέκα χρόνια τα τηλεφωνήματα ενός αγνώστου άνδρα, που δεν αποκαλύπτει ποτέ την ταυτότητά του, και αναβάλλει επ’ αόριστον μια συνάντηση μαζί της. Η παράδοξη αυτή σχέση, βυθίζει τη γυναίκα στην προσμονή αλλά και στη μνήμη. Από εκεί θα αναδυθούν μορφές και γεγονότα της ζωής και της πόλης της, η σκληρότητα, η αδιαφορία, αλλά και η ομορφιά ενός πολύ προσωπικού της ταξιδιού στη γυναικεία φύση και την ελευθερία της σκέψης. Όταν ο άνδρας θα σταματήσει να τηλεφωνεί, η γυναίκα θα έχει φτιάξει ήδη λέξη - λέξη, το μονοπάτι αντίδρασης και εξόδου που θα την οδηγήσει λυτρωτικά στον τόπο της δικής της Γαλήνης. Το εικαστικό περιβάλλον επιμελείται η Μάρια Μπαχά και τη μουσική ο Τηλέμαχος Μούσας. Ερμηνεύει η Μυρτώ Αλικάκη.

Σκηνοθετικό σημείωμα

Τρεις γυναίκες ηθοποιοί επί σκηνής, ερευνούν τις βαθύτερες σκέψεις και ψυχικές διαδρομές όχι μόνο της μοναχικής ηρωίδας του έργου, αλλά και μιας ευρύτερης οικογένειας γυναικών που τράβηξαν έναν δρόμο διαφορετικό. Ο συγγραφέας Θοδωρής Γκόνης κρύβει σκόπιμα την ταυτότητα του άνδρα και τον βάζει να δηλώνει "Κάποια στιγμή θα μάθετε ποιος είμαι". Η ηρωίδα του όμως ακολουθώντας τον μίτο αυτής της υπόσχεσης αναψηλαφά όλα τα γνωρίσματα και τις ιδιότητές του. Συναντά τη γοητεία και το ερωτικό κάλεσμα, αλλά και τη χειριστικότητα, την απουσία και τελικά, τη βία ενός κόσμου που χτίστηκε από χέρια αντρικά. Στο τοπίο μιας παραθαλάσσιας πόλης όπου τη συναντάμε, η καθημερινή ζωή συνεχίζεται δίπλα στα σφαγεία, όπου ζώα και -ίσως- άνθρωποι κομματιάστηκαν, ενώ οι βουτιές της στη θάλασσα γίνονται κάτω από ερείπια κάστρων στοιχειωμένων από τόσους πολέμους. Με ένα εργόχειρο λέξεων, σαν μια σύγχρονη Πηνελόπη, θα απαλλαγεί τελικά από τον "μνηστήρα", για να θέσει ερωτήματα για τη δική της ταυτότητα, αλλά και το πρόσωπο ενός κόσμου, που μέσα του νιώθουμε όλο και πιο ξένοι. 

Συντελεστές

Σκηνοθεσία: Μαρία Ζορμπά
Ερμηνεία: Μυρτώ Αλικάκη
Μαζί της επί σκηνής: Αιμιλία Παπαχριστοφίλου, Νικόλ Κοροντζή
Εικαστικό περιβάλλον: Μάρια Μπαχά
Κοστούμια: Μαρία Ζορμπά
Μουσική: Τηλέμαχος Μούσας
Φωτισμοί: Ευθύμης Χρήστου
Επιμέλεια κίνησης: Μυρσίνη Πετρούτσου
Βοηθός σκηνοθέτη: Μυρτώ Παγκάλου
Φωτογραφία προώθησης: Νικόλας Κωστής
Φωτογραφίες παράστασης: Ελίνα Γιουνανλή

Παραγωγή: ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Σερρών - Πολιτισμός Σταθμός Θέατρο 

Trailer: https://youtu.be/CJe-fZoTOxE

Πληροφορίες

Διάρκεια: 70΄

Προπώληση: Στη more.com  https://rb.gy/0s15b0

και στο ταμείο του Δημοτικού θεάτρου «Αστέρια» Σερρών

Τιμές εισιτηρίων προπώλησης :

Πλατεία: 14€  

Μειωμένο: 12€ (παιδικό, άνω των 65, φοιτητικό, ανέργων, πολυτέκνων)

Εξώστης : 10€

Αμέα : δωρεάν

Γενική είσοδος την ημέρα της παράστασης:
16 ευρώ και 14 ευρώ (μειωμένο)

Εξώστης : 12 ευρώ

ΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ

ΔΕΥΤΕΡΑ  24/02               10:00 – 14:00 & 18:00 – 21:00
ΤΡΙΤΗ 25/02                     10:00 – 14:00 & 18:00 – 21:00 
ΤΕΤΑΡΤΗ 26/02                10:00 – 14:00
ΠΕΜΠΤΗ  27/02               10:00 – 14:00
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 28/02           10:00 – 14:00 & 18:00 – 21:00
ΤΡΙΤΗ 04 /03                    10:00 – 14:00 & 18:00 – 21:00 
ΤΕΤΑΡΤΗ 05/03                10:00 – 14:00 & 18:00 – 21:00
ΠΕΜΠΤΗ  06/03               10:00 – 14:00 & 18:00 – 21:00

ΣΑΒΒΑΤΟ 1 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ 2025 | ΩΡΑ: 19:30

«Μικροί Φαρισαίοι» του Δημήτρη Ψαθά
σε σκηνοθεσία Αλμπέρτο Σεβή
από τη Θεατρική Ομάδα «ENTREMOSOTROS» ΙΚΘ
της Ισραηλιτικής Κοινότητας Θεσσαλονίκης.
Κεντρική Σκηνή του Δημοτικού θεάτρου «Αστέρια»

* Η παράσταση θα έχει φιλανθρωπικό χαρακτήρα. Αντί εισιτηρίου θα μαζευτούν τρόφιμα για την Κοινωνική Κουζίνα του Δήμου Σερρών.

Το έργο: 

«Οι Μικροί Φαρισαίοι» θεωρούνται οι πιο πετυχημένοι ήρωες του κορυφαίου Δημήτρη Ψαθά. Είναι μια σπαρταριστή ευρηματική σάτιρα, αριστοτεχνικά δομημένη, που με κωμικές ανατροπές και έξυπνους διαλόγους κρατά αμείωτο το ενδιαφέρον του θεατή. Το έργο γράφτηκε το 1954, αλλά επτά δεκαετίες αργότερα παραμένει εξαιρετικά επίκαιρο.

Μία κωμωδία καυστική με γραφή  ζωντανή και επίκαιρη δεν είναι απλά μία φάρσα αλλά μία κωμωδία χαρακτήρων όπου ο συγγραφέας μπήγει βαθιά το νυστέρι στα σωθικά μίας διεφθαρμένης κοινωνίας, όπου τα ήθη και τα έθιμα είναι ο καθρέφτης μιας σημερινής κοινωνίας γιατί όχι και αυριανής με κάποιους αστούς που βούτηξαν μία θεσούλα και κάτω από τον μανδύα της σοβαροφάνειας, της ηθικολογίας, της καλής οικογένειας, κρύβεται ο φαρισαϊσμός και η ανηθικότητα.

ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΑ: ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΟΜΑΔΑ«ENTREMOSOTROS»  ΙΚΘ – ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. ΣΕΡΡΩΝ – ΑΝΤΙΔΗΜΑΡΧΙΑ  ΠΑΙΔΙΚΩΝ ΣΤΑΘΜΩΝ & ΚΟΙΝΩΝΙΚΩΝ ΔΟΜΩΝ ΤΟΥ ΔΗΜΟΥ ΣΕΡΡΩΝ

LEBENSRAUM 3.000

 ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 17 & ΣΑΒΒΑΤΟ 18 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ 2025

ΣΚΗΝΗ «ΙΟΥΛΙΑ ΣΤΑΥΡΙΔΟΥ» ΔΗΜΟΤΙΚΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ «ΑΣΤΕΡΙΑ» ΣΕΡΡΩΝ

ΩΡΑ ΕΝΑΡΞΗΣ : 21:15

To LEBENSRAUM 3.000 είναι το τρίτο μέρος της τριλογίας LEBENSRAUM του Θανάση Τριαρίδη. Ανέβηκε επί σκηνής για πρώτη φορά στην Ελλάδα στην Λάρισα, στο Κέντρο Έρευνας Θεάτρου & Χορού +ΠΛΗΝ αποσπώντας ενθουσιώδεις κριτικές παρουσία του συγγραφέα σε σκηνοθεσία Ηρακλή Τζαφέτα. Το LEBENSRAUM 3.000 διαβάζεται/παρακολουθείται «αυτόνομα», χωρίς να είναι απαραίτητο κάποιος να έχει διαβάσει/παρακολουθήσει τα υπόλοιπα μέρη της τριλογίας.

Το έργο,

Σε έναν ουδέτερο χώρο συναντιούνται δύο άνθρωποι, ο χειριστής του Πειράματος και το πειραματόζωο.
Ας ορίσουμε μια συνθήκη για να το κατανοήσετε καλύτερα. Ας πούμε ότι βλέπετε μια παράσταση και όχι ένα Πείραμα. Σκεφτείτε πως αυτή την στιγμή στο Ισραήλ νοικιάζουν βάρκες για να βλέπουν τους βομβαρδισμούς στην Παλαιστίνη τρώγοντας πατατάκια... Το ίδιο θα κάνετε και εσείς... Θα καθίσετε αναπαυτικά και θα βλέπετε πώς αντιδρά ένας άνθρωπος στον φόβο. Με την διαφορά ότι εσείς δεν θα μπορείτε να τρώτε πατατάκια... Μην ξεχνάτε ότι βρίσκεστε σε ένα θέατρο...
Ας ονομάσουμε λοιπόν αυτήν την παράσταση, LEBENSRAUM 3.000 όπως λέμε Οδύσσεια του Διαστήματος 2001, η ταινία του Στάνλεϊ Κιούμπρικ... Την θυμάστε την ταινία; Δεν γίνεται να μην την θυμάστε... Θεωρείται κλασσική ταινία. Μιλάει για το πως γίναμε από πίθηκοι άνθρωποι... Για το πώς πήραμε ένα κόκκαλο και το κάναμε όπλο... Μιλάει για την εξέλιξη της Ανθρωπότητας.

Ποια είναι τα όρια της λογικής και της ηθικης όταν αυτό που βλέπεις παύει να είναι παράσταση; Αλήθεια τί γίνεται όταν συναντήσουμε τον δημιουργό μας;
Οφείλουμε ωστόσο να σας υπενθυμίσουμε το εξής... Για οτιδήποτε συμβεί, αποκλειστικός υπεύθυνος είστε εσείς που ήρθατε.

*LEBENSRAUM: Γερμανική λέξη, σημαίνει ζωτικός χώρος. Ως πολιτικός όρος χρησιμοποιήθηκε ευρύτατα από τους Ναζί και τον Χίτλερ και σημαίνει πως ένα κράτος έχει το δικαίωμα να προσαρτήσει τα εδάφη που του χρειάζονται για να αναπτυχθεί.
Τι ειρωνεία....

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

LEBENSRAUM 3.000 - ένα πείραμα για το μέλλον της ανθρωπότητας
Παρασκευή 17 Ιανουαρίου και Σάββατο 18 Ιανουαρίου στις 21:15
Σκηνή ΙΟΥΛΙΑ ΣΤΑΥΡΙΔΟΥ 
Κρατήσεις : 6980907800
Γενική Είσοδος: 10 ευρώ

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
Κείμενο: Θανάσης Τριαρίδης
Σκηνοθεσία: Ηρακλής Τζαφέτας
Α' βοηθός σκηνοθέτη: Αναστασία Φούκη
Β' Βοηθός σκηνοθέτη: Χριστίνα Κυρατζίδου
Σκηνικά-σχεδιασμός χώρου: η ομάδα
Κινηματογράφιση Τρέιλερ: Δημήτρης Βάλλας
Φωτογραφίες: Γιάννης Χατζηαντωνίου
Σχεδιασμός αφίσας: Νανώ Κατσανούλα

Επί σκηνής: Ηρακλής Τζαφέτας, Γιώργος Κωνσταντινίδης, κοινό